3、中国的设计师和设计教育应该为“中国设计做什么？

      目前的中国是诞生设计的最佳土壤。

      中国是制造大国，正面临着如何突破价值链末端的困境。而设计只能依托制造而生，当生产商们发现自己手中的产品无法再以价格取胜之时，设计必然浮出水面。

       在国外工业设计有200多年的历史，在中国却只有短短的20多年的时间。

      中国还是缺乏时间，而比时间更严峻的是，目前的困惑还是在于人才的培养，现在真正的设计师极端缺乏。

      技术要变成产品，变成工具，必须通过设计来实现。而在现在的教育体制下，中国未来的设计师们所学到的只有画画、造型，只有先矫正人们对“工业设计就是美工，就是外型设计”的简单认识，才不至于剑走偏锋。

      改变产品、品牌的外形的确是设计的力量能立刻展现出来的地方。外形上的美是我们可以马上发现的，产品是美的也逐渐像质量一样变成产品成功的必要条件，但是，设计不仅仅是这些。

那么，什么是设计？有二个例子在某种程度上可以开阔人们的视野：

1、湖南大学一名学生在两年一度的日本名古屋国际设计大赛夺得年轻设计师首奖，作品是个顶部印有当日天气预报的牛奶盒──这可以为顾客提供有用的资料和促使牛奶厂好好保持牛奶新鲜。

2、现年78岁的瑞典人英格瓦· 坎普拉德的个人资产已达4000亿瑞典克朗（合530亿美元），超过了比尔·盖茨，成为世界新首富。坎普拉德：5岁做成功了第一笔火柴生意，17岁用父亲送给的生日礼物创立宜家，20世纪60年代开始做家居生意，70年代率领宜家走向国际，1998年宜家进入中国……

      在创建之初，宜家就设计了符合大众需求的经营理念，以“提供种类繁多。美观实用、老百姓买得起的家居用品”为目标，因其物美价廉、款式新颖、服务周到等特点，很快受到广大中低收入家庭的欢迎。

      进入中国之后，把目光投向了大中城市中相对比较富裕的阶层，它在中国市场的设计定位是“想买高档货，又付不起高价的白领”。宜家产品成功的定位和有力的品牌推广，使得“吃麦当劳快餐，喝星巴克咖啡，用宜家家具”成为了中国白领阶层的流行风尚。

      在宜家，有这样一种说法：“我们最先设计的是价签。”即设计师在设计一种产品之前，就先为该产品设定了相应的成本，然后在这个成本的范围之内，尽一切可能做到精美、实用。宜家还发明了“模块”式家具设计方法。所有的家具都是拆分的组装货，一个产品分成不同的模块，是以分块来设计的。不同的模块可以根据成本在不同的地区生产，有些模块还可以在不同的家具间通用，这不仅使设计的成本得以降低，产品的总成本也随之降了下来。

      宜家的设计研发体系非常独特，能把低成本和高效率完美地结合起来，设计师们常常会为了“能否少用一颗螺丝或更经济地利用一根铁棍”而绞尽脑汁。这样做的好处是不仅能有效地降低成本，而往往能够产生出杰出的创意。如：平板式包装是低成本运输的绝佳方式，这样可以最大化利用集装箱空间，这种方式所运输的数量是组装后运输方式的6倍。

      在宜家。在这里，消费不叫消费，叫体验；家具不叫家具，叫家居。

      宜家根据不同消费者的心理，设计了不同风格的样板间。把一个家需要的所有东西全部展现。在样板间里，有关功能、实用性和质量的所有问题，你都可以自己去感受、去验证。宜家人更是鼓励顾客在卖场“拉开抽屉，打开柜门，在地毯上走走，或者试一试床和沙发是否坚固。这样，你会发现在宜家沙发上休息有多么舒服”。细节的精心设计，周到的功能性，加入适当的幽默和温馨，触动了消费者的内心情感，创造了宜家独有的情感体验。

      宜家首创了“一体化品牌”的模式，实现了制造商品牌和经销商品牌的完美结合。它一直坚持自己亲自设计。制造所有的产品并拥有其专利。更有甚者，一般宜家的商场都是把地买下来后自己建造的。

      通过宜家我们意识到除了色彩、形态和材料工艺之外，显示了系统化的设计的巨大成功。

      王受之先生认为在设计方面，中国发展得最好的是平面设计，而建筑设计方面则良莠不齐，有可圈可点的，也有粗制滥造的；发展得最不好的就是工业设计了，尽管每年的工业产品制造量非常大，但自主设计的产品却并不多，其中还有大量的抄袭痕迹，工业产品方面，中国只是世界的加工基地。

      随着市场经济的兴起，中国设计教育发展迅速。现代设计的一些新思想相继引入了中国。直到现在，中国的设计教育虽然其最终目的在于培养创造能力，但强调的还是模仿、风格的培养以及学术传统的继承。

      工业设计在中国是从上世纪80年代初开始的，到现在也只有20多年的历史。从80年代开始湖南大学、无锡轻工学院、清华美术学院开始设立这门课程的，截止 2004年，国内已经有219个院校开设了工业设计专业，大大超过了一些传统专业。其他院校的工业设计课是最近几年才发展起来的。目前，全国虽然有 1000多所高校开设这个设计学科，绝大部分学校开设这个学科不超过五年时间。

      市场对工业设计人才越发“饥渴”。“几乎所有学工业设计的学生，从大学走向企业的设计岗位都会有一段痛苦的时间。因为他们对企业没有深刻的认识，企业也会觉得他们什么都不懂，通常要花一年以上的时间来培养他们。”

      一方面，现在高校里的老师多是从美术等其他专业转型而来，其自身的知识结构和实践能力不足；另一方面，教育没有同企业的实践结合起来，只是从造成到造型与技术脱节的设计只能是纸上谈兵。虽然，这几年国内也出现了象厦新A8手机一款产品救活一个企业的奇迹，但A8手机却是从韩国买的专利。厦新在厦门，但他们却没有找工艺美术学院的工业设计系来做设计，倒是联想的手机事业部找到我们，仅用几万元就拿走了几十个设计。

      三星CDO（首席设计官）李健熙为了强调设计的极端重要性，不惜放出狠话，“一名杰出的设计人才作用抵得上10万人。”

      设计师和艺术家还是不一样的，搞纯艺术，你完全可以是自我的一种感情的流露，是一种自我表达，你可以不对任何人负责，只对自己负责。但设计不一样，设计是你为他人做的，为社会，为别人服务的，所以当你做设计的时候，就要考虑到很多其它的因素，特别是设计的关联性，语境，制作，生产等等因素。对于美术学院环境中的设计专业更是应该明白这一点。希望学生能够摆正自己位置，知道设计最后是干什么的，对于学设计的学生来说，这是很重要的一点，首先要知道“设计是为什么”，做设计不仅仅是为了将来去做大师，不仅仅是为了去做艺术家，更多的还是要想设计如何为这个社会带来福利，如何能够改变这个社会，改善这个社会，设计是为人服务的。这是设计师的一个职责，责任感。

      一个好的设计师，除了要有艺术素质、艺术修养以外，同时你还要有其它方方面面的知识，要拥有一些社会经验，工作经验，设计经验，设计师最重要的能力是一种综合的能力，就是把你所掌握的不同的知识，不同的能力（这里也包括你造型的能力，你设计的能力，你操作的能力），把这些所有能力都综合在一起，这样你才能真正成为一个有实效的，一个能自己设计东西的，发挥效用的优秀设计师。

      设计是一个系统的工作，它涉及两个领域。一个是技术领域，为企业产品提供应用环境的解决方案；另一个是美学领域，根据人们的文化背景、审美趋势，利用人体工学，围绕技术设计产品。随着工业水平的发展，设计已经渗透在从产品研发、制造到销售的整个产业链中。

      设计已经渗入了商业的每一个角落。借助设计的力量，那些勇于创新的企业正在崭露头角，试图重新划分商业版图，在他们不断取得成功的同时，设计也正在改变世界，改变整个世界的游戏规则。

      建筑大师梁思成先生把建筑分为四种：中而新、西而新、中而古、西而古。意思是中国现代的、中国古典的、西方现代的、西方古典的。建筑反映意识形态也属上层建筑，它是有语法体系和传承关系的，没有血缘，就没有生命力。我们看到整个２０世纪的建筑史里没有一个中国的建筑师，很值得深思。

      设计就是创意，英国创意机构“中国制造”(Made in China)的主席，则在东西方媒体上都强调着这样的观点：“现在每个人都还认为，创意工业属于西方。看着吧，用不了多久，英国人就该学会如何去适应中国创意风行全球的局面。”

       从“中国制造”走向“中国设计”中国的未来寄托在“中国设计”。